えつや / conceptual explorer：玩家时期的谱面价值观与身份公开
conceptual explorer as えつや 署名；えつや随后亲自写道“改めましてconceptual explorerです”。这是官方署名与本人自述相互印证，身份关系已不再是风格猜测。官方揭晓与本人对名义的解释
8:30:07–8:31:08｜えつや本人解释 conceptual explorer
はい。えつや改め、conceptual explorerと申します。
「みんなで作る音楽ゲーム」っていうコンセプトから始まったこのゲームで、僕は当時、選手として、一プレイヤーとして、このゲームを作り上げていたと思っております。で、今回、エフェクターとして新たに、プレイヤーからエフェクターに切り替わって、こうして最高の大会の一つを作り上げて、携わるような立場になったことを、とても幸せに思っております。
conceptual explorerという名義はですね、一つのコンセプトに特化して、特定のコンセプトに特化して、SOUND VOLTEXならではのゲーム体験を模索して追求していくために名付けた名前となっておりまして。今後とも、SOUND VOLTEXというゲームの可能性をひたすら模索していくために、頑張らせていただこうと思っております。皆様、今後ともどうぞよろしくお願いいたします。
是的。我是えつや——现在重新介绍一下，我就是 conceptual explorer。
这款游戏从“由大家共同创造的音乐游戏”这一理念出发。当时的我作为选手、作为一名玩家，我认为自己也参与创造了这款游戏。而这一次，我以 effector 的身份，从玩家切换为 effector，能够站到参与打造这样一场最棒赛事的位置上，我感到非常幸福。
至于 conceptual explorer 这个署名，是为了专注于一个 concept、专注于某个特定 concept，去探索并追求只有 SOUND VOLTEX 才能提供的游戏体验，而取的名字。今后，为了继续不断探索 SOUND VOLTEX 这款游戏的可能性，我也会努力下去。今后也请各位多多关照。
本地音频从官方直播 8:29:55 开始截取，所以上述发言在播放器内约 12 秒处开始。8:01:51 查看署名揭晓｜8:30:07 查看本人解释
同日本人确认推文
他再次明确写出自己就是 conceptual explorer，并把这次经历表述为：过去作为玩家成为游戏的一部分，如今作为 effector 为大会增添一部分色彩。这条推文与台上长版解释同向，但措辞更简洁。
玩家时期的谱面观点时间线
以下优先收录他如何评价创作选择，而不是单纯的分数、练习方法或 PUC 报告。
2014-08-21｜“对玩家有体谅”的配置是什么
なにはともあれ赤の面影もあり16に相応しい難易度もあり無茶な動きはないし神譜面だこれ 最高すぎる
不管怎么说，它既保留着红谱的影子，也有配得上 16 的难度，又没有强人所难的动作；这就是神谱面，实在太棒了。
サビ前の片手地帯の最後の3連打とか、つまみの終点がそのちょっと手前だから両手で取れるようになってる上に、仮に片手で取るにしても鍵盤の向きが手の動きに準ずるようになってて凄い取りやすくなってる。こんなプレーヤー側に思いやりがある配置中々できねえよ
比如副歌前单手地带最后那组三连打：旋钮在稍早一点的位置就结束了，所以可以改用双手来接；就算要继续单手处理，键盘排列的方向也顺着手的移动，因而非常好接。能做出这种如此替玩家着想的配置，真的很不容易。
在评价《MAX BURNING!!》INF 时，他先肯定谱面保留红谱面貌、难度足够且没有无理动作，随后给出极具体的理由：副歌前单手段末尾的三连打之前，旋钮已经结束，所以玩家可以改用双手；即使坚持单手，按键排列方向也顺着手部移动。对他而言，友好并不等于简单，而是难度成立时仍为身体移动留下合理路径。
2014-08-21｜把《Bangin' Burst》与《MAX BURNING!!》拆成两类难度
バンギンは速さの暴力で譜面をさばくスペック的な力が求められる反面マクバはかなり手数が多くて技術的な譜面をさばく力が必要（ただし前提として求められるスペックは15上位）みたいなイメージというか。。。
我的印象大概是：《Bangin' Burst》以速度的暴力，要求玩家具备处理谱面的机能／硬实力；相对地，《MAX BURNING!!》的手数相当多，需要技术性地处理谱面的能力——当然，它预设要求的基础机能本身也已经是 15 上位。
他没有只用“哪个更难”归并两张谱，而是区分高速处理能力与高操作密度下的技术处理。这仍是玩家时期的观察，并不是他日后制作 conceptual explorer 谱面的本人方法说明。
2014-08-23｜用声音反查直角落点
【要検証?】曲聴くとバスドラの音、手前直角から⚫︎⚪︎⚫︎⚪︎⚫︎⚫︎⚪︎⚫︎⚫︎のはずなのになんでここ直角が付点八分になってるんだろ バスドラの音の16分一個分後ろに譜面が置いてある気がするんだけど………
【待验证？】听曲子的话，从前一个直角开始，底鼓应该是 ⚫︎⚪︎⚫︎⚪︎⚫︎⚫︎⚪︎⚫︎⚫︎ 才对；为什么这里的直角却变成附点八分了？我感觉谱面好像被放在比底鼓晚一个十六分音符的位置……
他逐个听底鼓，发现某个直角似乎落成附点八分，怀疑谱面相对底鼓整体晚了一个十六分音符；随后又用红谱的旋钮节奏反推：第一个直角本应与 A+D 对齐，第二个应与双 chip 对齐。这是明确的声音—谱面时间对齐分析，而非“看起来像”的风格判断。
2014-10-10｜对高速纵连＋反侧长押拘束的明确反感
もしBPM240の12分でC3個→B3個の縦連を配置して反対側にロング置いて拘束させるような譜面が来たらPUC出せないしそういうのはよくないなあ〜って実は前々から思ってたんですよ！！！！！！！言わなかっただけで！！！！！！！いやあ〜ずっと前から思ってたんですけどね！！！！！いや〜
要是哪天真来了一张谱：在 BPM 240 的十二分里放 C 三连→B 三连的纵连，同时又在另一边放长押把手拘束住——那我肯定打不出 PUC，而且这种做法不太好啊。其实我早就这么想了！！！！！！！只是一直没说而已！！！！！！！哎呀～我真的从很久以前就这么觉得了呢！！！！！哎呀～
他用夸张语气描述自己早就不赞成一种组合：BPM 240 的十二分纵连，C 三次后接 B 三次，同时在另一侧放长押形成拘束。核心并非“我打不过”，而是这种速度、重复与反侧拘束叠加后，手部自由被过度压缩。
2014-11-22｜跳拍配置的愉悦来自“有品位的排列”
月見夜ラビットみたいなセンスある配置の跳ねリズムは気持ち良く叩けて最高すぎるな
像《月見夜ラビット》那种排列很有品位的跳拍节奏，敲起来特别舒服，实在太棒了。
这条很短，却把“节奏本身是跳的”与“怎样排列才打得舒服”分开了；他赞美的是谱师把节奏感转成触感的方式，不只是歌曲采用了 swing／跳拍。
2015-02-28｜“最像 SOUND VOLTEX”的曲谱整体
HOLIC系の譜面、決して得意なわけじゃないんだけど、曲も譜面も合わせてこれが1番サウンドボルテックスしてるなって感じする
我绝不算擅长 HOLIC 系的谱面；但把曲子和谱面合在一起看，我觉得这才是最有 SOUND VOLTEX 味道的东西。
谈到 HOLIC 系谱面时，他强调自己并不擅长，却仍认为“曲与谱合在一起”最有 SOUND VOLTEX 的感觉。这里把机种特有性放在个人得分与擅长程度之前。
2015-04-02｜GRV 谱面的旧作回响：玩过初代才会被击中
どの譜面も凄い作り込まれてるなぁ 今回のGRV譜面は初代からやってるとグッとくるものがある
每一张谱都做得非常细致。这次的 GRV 谱面，如果从初代一路玩过来，里面会有些东西特别能击中你。
这里称赞的并不只是 GRV 更难，而是新谱对旧玩家记忆的调动。与他后来评价 KAC medley、《月光乱舞》GRV 时强调的引用和“粉丝服务”相连，可以看出他会把旧谱句法被怎样召回、重新安置本身视为设计价值。
2015-04-07｜《Everlasting Message》难点笔记：把复杂谱读成身体动作、视觉组块与声音
这组原帖主要是攻略，因此没有把整串“如何打”全部搬入；以下只保留其中会评价配置为何漂亮、以及揭示他怎样理解谱面结构的部分。
最初の鍵盤地帯。左1右2を交互にやって取れる綺麗な配置なので手の動きを覚える。忙しくて早くなりがちなので落ち着いて3個ずつ押すように。
② 旋钮与按键的视觉组块
右手がRDC2回の「同じ動き」と意識すると次のDRDでも同じ動きをしようとしてべちゃっとなりがちなので赤は6個で1セットにしてしまい、次の黄丸の形を強く意識する。直角同時のDにアクセント。
③ 手部层次与红线分段
左手を下、右手を上にし白鍵と黒鍵で分業し、AからDまでの8分を片手で押そうとすると押し外しがちなので赤線で意識を区切る。また最後のDから赤つまみへの移行を押し外さないようしっかり。
④ 用方向与声音刻直角
直角さえしっかり刻めてればズレることはないので、直角を4つにわけた時の入りの方向をそれぞれ意識し、直角の音を聴いて刻む。
② 若把右手两次 RDC 只看成“同一动作”，接下来的 DRD 也容易照搬而糊掉；因此把红色六个视作一组，再强烈意识下一个黄色圆形，并给与直角同时的 D 加重音。
③ 左手负责下层、右手负责上层，以白键／黑键分工；若单手硬按 A 到 D 的八分容易漏，于是用红色旋钮线在视觉上切分注意，并留意最后 D 到红旋钮的转移。
④ 只要把直角刻稳就不会错位；把四个直角分别看清进入方向，并听着直角对应的声音来刻。
这组攻略最有价值的不是推荐了哪套运指，而是他的读谱单位不断切换：先看身体动作是否自然，再看颜色与几何是否能组成稳定视觉块，最后把直角方向重新落回声音。它与后来他对其他谱面的“手部动线、取音、视觉性”评价可以互相印证；仍不能直接当成 conceptual explorer 的制作自述。
2015-08-18｜旋钮“八分对称”只是简化，不能代替原谱
@228lucky516 伝えるの下手ですみませんｗｗ 敢えてこれの真ん中やる感じ！（探してた 8分対称ってのはあくまで「簡略化」なので、つまみ簡略化は元譜面とどういう差があるか考えてやるのがとてもよいです！！ファイトでし！！
@228lucky516 抱歉我不太会表达（笑）。这里是要故意取中间的感觉！（我刚才在找图。）所谓“八分对称”终究只是一种简化；在简化旋钮时，最好想清楚它与原谱究竟有哪些差别。加油！！
这条提醒很适合防止把攻略手法误当谱面本体：玩家为了稳定处理，可以把旋钮暂时抽象成八分对称；但这种简化会丢失原谱的方向、间隔或动作差异，所以理解时仍应回到原图比较。它表现的是抽象模型与原始配置之间的边界意识。
2015-07-31｜把旋钮难度拆成认知与物理两层
つまみ譜面が得意っていうのは、つまみの特性だったりだとか認識難なのが得意っていう話で、実は物理的につまみが難しい曲は苦手（ハイエナとか
所谓我擅长旋钮谱，是说我擅长理解旋钮的特性、处理难以识别的图形之类；实际上，那些旋钮在物理操作上很难的歌，我反而不擅长——比如《HYENA》。
他澄清所谓“擅长旋钮谱”，更多是擅长理解旋钮特性与处理识别难；真正物理上很难转的谱反而是弱项。这个区分很有价值：旋钮设计不能只用几何复杂度概括，还包含规则理解／视觉识别和实际手部旋转负担两种不同难度。
2015-08-07｜把直角与键盘分别听成太鼓的“咚／咔”
これ太鼓やってた人は俺以外にもいると思うんだけど、今回の灼熱の混フレとかそういう類の譜面、直角と鍵盤を自分の頭の中で「ドン」と「カッ」に変換して、ドッカドカッ、ドッ カドッカッみたいに唱えてる
我想以前玩过《太鼓の達人》的人里，应该不只我会这样：像这次《灼熱》的混合节奏之类的谱面，我会在脑中把直角旋钮和键盘分别转换成“咚”和“咔”，再念成“咚咔咚咔、咚——咔咚咔”这样的节奏。
这条本来是在分享自己的识谱方法，但它留下了一个很具体的知觉模型：当直角旋钮与键盘承担不同节奏层时，他不是只看手部动作，而会先把两种器件编码成不同音色，再把混合节奏整体念出来。它能说明他怎样理解器件分工与声音层次，但不能反推为 conceptual explorer 后来必然采用的制作规则。
2015-09-17｜新谱面的冲击与“同曲不同质感”
クラトラGRV、凄い新しい譜面で、それこそ初代の頃に初めてPANIC HOLICを見たような、そんな衝撃でした……
《Crack Traxxxx》GRV 是一张特别新鲜的谱面；那种冲击，真的就像初代时第一次看见《PANIC HOLIC》一样……
他把某张 GRV 带来的新鲜感比作初代第一次看到《PANIC HOLIC》的冲击；紧接着又赞叹：原有红谱已经高度完成，升级难度后还能用不同质感做成良谱非常厉害。这里同时看重新体验与不抹掉原谱完成度的再诠释。相关连续推：effector 阵容的整体评价、不同质感的高难重构。
2015-09-17～18｜《Double Universe》GRV 与未知谱师ビーフジョッキー
Double Univeise GRV初見 GRV譜面屈指の神譜面！！！最っっ高に楽しい！！！！
《Double Universe》GRV 初见。这是 GRV 谱面中屈指可数的神谱面！！！玩起来太——开心了！！！！
Double Universe GRV PUC！！最高の譜面だった……ビーフジョッキーありがとう……何者か知らないけど……
《Double Universe》GRV PUC！！真的是最棒的谱面……谢谢你，ビーフジョッキー……虽然我也不知道你究竟是谁……
这两条保存了 えつや 在 2015 年对ビーフジョッキー成品的即时评价：当时他明确不知道署名背后是谁，但从初见到 PUC 都维持极高评价。它不能证明 conceptual explorer 后来从该作者吸收过什么；不过，它与本地已完成的《ビーフジョッキー讃美歌》第一篇和第二篇形成了很有价值的同时代旁证。
2015-09-17｜再次区分“看懂困难”与“物理上难转”
灼熱は単純に回すのが難しいけどFirestormは譜面を認識するのが珍しいから比較してもちょっと微妙なんだけど、なんだかんだFirestormは今理解してても回すの難しいとこあるし多分Firestormの方が難しいかも
《灼熱》是单纯在物理上很难转；《Firestorm》则是难在谱面很难辨认，所以直接比较多少有点微妙。不过说到底，《Firestorm》即使现在已经理解了，里面仍有些地方很难实际转出来，所以大概还是《Firestorm》更难。
它为“旋钮难度有认知层与物理层”提供了具体谱面对照：理解图形可以消除一部分难度，但不保证手上的旋转负担随之消失。
2015-11-13｜曲和谱都很好，但最后的 effect 不行
HAELE Ⅲめっっっっっっっっっっっっっっっっっっっっっっちゃいい曲過ぎてヤバい 譜面もすげえ良い譜面だけど最後のエフェクトだけどうにかならなかったの感
《HAELE III》这曲也好听得太夸张了，简直不得了。谱面也非常好；不过，唯独最后那个 effect，难道就不能再想想办法吗——大概就是这种感觉。
这条很适合作为反例保存：他并不因为喜欢曲子和整体谱面，就把局部 effect 一并判成优秀；音乐、谱面和声音处理在他的评价中是可以拆开的。原推没有进一步说明他不满的是哪一种效果，因此本页不替他补写具体原因。
2015-10-15｜看似荒唐，实际是亲切设计
BCトリルから青直角馬鹿か？！？！！？！って思ったけどよく見たら親切設計だった こういう工夫がほんとに評価上がるな〜
我第一眼还想：“BC trill 后面接蓝直角，做这个的人疯了吗？！？！！？！”可仔细一看，原来是很体贴的设计。像这种工夫，真的会让我把评价提高很多啊。
他起初看到 BC trill 后接蓝直角，反应是“这也太离谱了吧”，细看后却发现是亲切设计，并说这种工夫会显著提高评价。说明他会把第一眼的攻击性与实际运指是否被妥善安排分开判断。
2015-12-11｜曲子考虑“会被游玩”，谱面与 effect 再把曲子活到最大
「音ゲーでプレーされること」が考え尽くされてる曲と、その曲を最大に生かしてる譜面とエフェクトだった 最高過ぎる
这首曲子把“它会在音游里被玩家实际游玩”这件事考虑到了极致；谱面和 effect 又把这首曲子的长处发挥到了最大。实在太棒了。
这是最接近创作观的一条旧推。他认为音乐本身已经把“作为音游被游玩”考虑到底，而谱面与 effect 又把这首曲子最大限度地活用出来。三者不是各自优秀即可，而是作曲提供可玩的设计，谱面／effect 把其兑现。
2015-12-13｜《Backflow》进入他个人的顶级谱面之列
Backflowが私的SDVX譜面トップクラスに神譜面で一生プレー出来そう
《Backflow》在我个人心目中，属于 SDVX 谱面里最顶级的神谱面；感觉我能打一辈子。
八天前他还在追问这张谱的 effector 是谁。官方曲目资料确认《Backflow》由 lapix 作曲、MAD CHILD 制谱。这不是制作方法解说，但它留下了身份公开前，えつや对 MAD CHILD 成品的强烈本人评价。KONAMI 官方曲目页。
2016-02-05｜旋钮方向与跨键移动量
サビの最後
青直角→AB→BC→CD→
赤直角→CD→BC→AB
っていう配置あるんだけどどう考えても直角逆だろ！！！！！
副歌最后有这样一段配置：
蓝直角→AB→BC→CD→
红直角→CD→BC→AB。
可无论怎么看，这两个直角的方向都放反了吧！！！！！
他列出一段完整配置：蓝直角→AB→BC→CD，再接红直角→CD→BC→AB，并认为两个直角方向“怎么看都反了”；在回复中补充，即使按既定运指处理，移动量仍然过大。重点是旋钮方向会直接改变下一串按键的身体路径。
2016-02-05｜“懂游戏”的谱：地力、好玩、平衡
UnivEarthの時も思ったんだけど、グッチーニさんってほんとに分かってる譜面を作るなぁ 多分ボルテプレーしてそうな気がする 地力譜面でかつ楽しくてバランスのいい譜面
《UnivEarth》时我也这么觉得：グッチーニ先生真的很会做那种“懂这个游戏”的谱啊。我感觉他大概自己也会玩 VOLTEX。是地力谱，同时又好玩，而且平衡很好。
他评价グッチーニ“真的会做懂行的谱”，甚至据此猜测作者可能亲自玩 Voltex；随后把依据落在三个词上：地力谱、好玩、平衡良好。这不是身份证据，却是他当时对“理解游戏”的具体评价维度。
2016-02-05｜《Lachryma》GRV 让他重新确认 PHQUASE 的不可替代性
Lachryma《Re:Queen'M》のGRV譜面を見てやってみて1番感じてるのは、フカセさんは本当に偉大な譜面製作者でボルテには必要不可欠な存在なんだなというところ。これについては色んな要因があって思うんだけどまぁ書き始めると止まんなそうだしやめとこう…ｗ
看过、也实际玩过《Lachryma《Re:Queen'M》》的 GRV 谱面以后，我最强烈的感受是：フカセ先生真的是一位伟大的谱面制作者，是 VOLTEX 不可或缺的存在。我会这么想有很多原因，不过真写起来恐怕就停不下来了，所以还是先算了吧……笑。
他说，看过并亲自打过《Lachryma《Re:Queen'M》》GRV 后，最强烈的感受是“フカセ真的是伟大的谱面制作者，对 Voltex 不可或缺”。他说自己有很多理由，但一写恐怕就停不下来，因而没有展开。这是对谱师的强烈本人评价；由于理由未公开，不应替他补成具体制作方法。
2016-03-06｜在 KAC 2013 medley 中辨认原谱句法怎样被改写
2013メドレー赤のヘルファイアからバンギンに移るところ画像みたいな感じでDCBが1個ずつ手前にずれてる。2枚目が実際のバンギンの譜面
2013 medley 的红谱从《Hellfire》转入《Bangin' Burst》的位置，DCB 就像图里那样，每次各向前错开一个。第二张图是实际《Bangin' Burst》的原谱。
这不是泛泛说“这里 respect 了旧谱”，而是把 medley 中的 DCB 排列与原曲谱面并排，指出引用时发生的位移。它显示他会观察旧谱配置在新结构中是被原样搬用，还是经过节奏／位置重排。
2016-02-20｜《月光乱舞》GRV：音源引用与谱面“粉丝服务”
月光乱舞GRVに関しては音源メッッチャメチャかっこ良かった（ブレイク入って月光乱舞のメロディのつもりで聴いてたら2分のメロ流れたのはシビれた）し、譜面もファンサービスというか、ボルテ好きなら好きだろ！みたいな譜面でとっても良かった！和服レイシスちゃん可愛い！！
说到《月光乱舞》GRV，音源帅得不得了——进入 break 后，我本来还按《月光乱舞》的旋律听着，结果突然流出了《2 MINUTES FIGHTERS》的旋律，那一下真的让我浑身发麻。谱面也像是一种 fan service，仿佛在说“喜欢 VOLTEX 的人肯定会喜欢这个吧！”做得特别好！和服丽西丝好可爱！！
他先指出音源里的一个演出：进入 break 后，原本以为会继续《月光乱舞》的旋律，却听到《2 MINUTES FIGHTERS》的旋律，让他非常兴奋；随后把谱面称为一种“粉丝服务”，仿佛在说“喜欢 Voltex 的人肯定会喜欢吧！”。这条表明他会把旧曲动机、系列记忆与谱面回报玩家的方式合在一起评价。
原推缩写为「2分のメロ」。曲目资料页把该 GRV 音源列为包含《2 MINUTES FIGHTERS》在内的 medley，而同时代玩家也常把该段称为「2分戦士地帯」；因此这里不是把“两分钟时的旋律”误译成曲名。查看《月光乱舞》GRV 谱面页。
2016-03-18｜《REVOLVER》：完成度、游玩乐趣与 effect 缺一不可
REVOLVER譜面の完成度もやってる時の楽しさもエフェクトのかっこよさもバッチリすぎて完璧すぎるし抹茶さん天才なんじゃないかと思う
《REVOLVER》的谱面完成度、实际游玩时的乐趣、effect 的帅气，全都好得恰到好处，简直过于完美；我都觉得抹茶先生是不是天才了。
这条把三个评价维度并列得非常清楚：成品结构是否完整、玩家操作时是否有趣、声音处理是否足够漂亮。它不是把“谱面好”笼统归结为难度或成绩。
2016-04-02｜对 Yooh 谱面的详细拆解
@Yooh_st5 まず開幕から拾う音途中で区切って無理な手の動きにならないようになってる工夫とかも凄い良いし、音の拾い方とか混フレの配置の仕方がちゃんと音の並びに沿って作られてるし、視覚的にも面白くて、プレーしてて疾走感があって、ほんとめっちゃ感動してました。。。流石だなぁ…
@Yooh_st5 首先，从开头起就会在取音途中适当切开，避免让玩家做出不合理的手部动作，这种工夫特别好；取音方式和混合节奏的配置也都认真顺着声音本身的排列来做；视觉上有趣，实际游玩时又有疾走感。我真的特别感动……不愧是你啊……
他称赞开头会在取音中途主动切断，避免形成不合理的手部动作；取音方式与混合节奏的配置顺着声音本身的排列；视觉上也有趣，游玩时还能产生疾走感。这条把取音、身体工学、视觉表现、声音排列与整体速度感放在同一个评价框架里。
该回复的上游推文目前已不可取得，不能可靠写出所指曲名；保留对话对象与原句，不猜曲。
2016-04-09｜《Black or White?》：为音游写成的两分钟
Black or White ?
リズム隊クソかっこいい＋雰囲気禍々しくて超かっこいい＋泣きメロエモちらかしてる＝最強みたいな（語彙力無） 音ゲーのために作られた2分という感じがして、「音ゲー曲」として完成された展開が凄いと思います。そういう曲は凄い好き。譜面は難し過ぎ！！！！
《Black or White?》。
节奏组帅得要命＋气氛邪恶得超帅＋泣旋律把情绪彻底撒开＝大概就是最强吧（词穷）。它给我的感觉是“为了音游而做成的两分钟”；作为一首“音游曲”，它那种完成度很高的展开特别厉害。我非常喜欢这样的曲子。谱面也太难了！！！！
他把强烈节奏组、凶险气氛与泣旋律的反差视为整体，并称其展开有一种“为音游而写成的两分钟”的完成感；同时直说谱面太难。再次可见：他会把音乐结构是否适配音游与谱面难度评价分开。
2016-04-10｜《Booths of Fighters》教会他思考旋钮特性
Booths of Fighters
当時ボルテ最強譜面来た！！みたいな流れになっててどんだけやばいのかと震えてた。最後のつまみ放置でも全部繋がるのを発見した時はめちゃめちゃ戸惑ったけどそこからつまみの特性とか考えてプレーするようになった気がする……💨
《Booths of Fighters》。
当时整个气氛就像“VOLTEX 最强谱面来了！！”，我还在发抖，心想它到底会可怕到什么程度。后来发现最后的旋钮就算完全放着不管也会全部接上时，我真的困惑极了；不过，我感觉自己正是从那时开始，会一边思考旋钮的特性一边游玩了……💨
他回忆当时社区把它视为最强谱面；自己发现末尾旋钮即使放手也能全部连接时非常困惑，却也正是从这里开始主动思考旋钮的判定与特性。对玩家而言，谱面可以通过反直觉现象迫使人理解系统本身。
2016-04-09｜《Qubism》在当时具有“革命性”
Qubism
音ゲーのボス曲だなって最初に聴いた時思った。当時結構革命的な譜面だった印象ありますよね、めちゃめちゃ譜面の評価高いです。あととっても得意💪🏻😊💨
《Qubism》。第一次听时，我就觉得“这就是音游的 Boss 曲啊”。大家应该也有印象：在当时，这张谱相当具有革命性；我对它的评价非常非常高。另外，我也特别擅长它。
这里“擅长”只是最后的个人补充；更重要的是，他会把谱面放回其上线年代，评价它当时是否改变了玩家对 SDVX 谱面能做什么的认识，而不只用后来作品的标准倒看旧谱。
2016-07-01｜《NECRO PARTY》：曲、谱、effect 共同让音乐活起来
NECRO PARTYマジで曲がめっちゃ生きてる 曲も譜面もエフェクトも良すぎ
《NECRO PARTY》真的把这首曲子彻底做活了。曲子、谱面和 effect，全都好得过头。
KONAMI 官方曲目页列出的 effector 是 MAD CHILD。与上一条“最后的 effect 不行”对照来看，他所重视的不是效果越多越好，而是谱面与声音处理能否共同把音乐的生命力兑现出来。KONAMI 官方曲目页。
2016-07-06｜即使已经通过，也会把“无理押”判断为配置失误
そういえば勢いで潰したけどUltimate Ascension想像してたよりおもっきし無理押しでやばかったから普通に配置ミスだろうなぁと思う
说起来，我虽然借着气势把《Ultimate Ascension》打掉了，但它比我想象中还要彻底属于无理押，夸张得很；所以我觉得那大概就是普通的配置失误。
这条特别适合划清“玩家能不能硬处理”与“配置是否合理”：他已经完成了谱面，却没有因此替配置正名。对他而言，可通过性并不会自动消除身体动作层面的设计问题。
2016-07-14｜与 MAD CHILD 的公开交流中已经出现“做谱”话题
@_MAD_CHILD 抹茶さんお誕生日おめでとうございます！！何かとお世話になってますがまた是非遊んだりご飯行ったり譜面作ったり(?)何かとよろしくお願いします🙆🏻🙆🏻✨ 今年1年のご活躍にも期待してます💨👻
@_MAD_CHILD 抹茶先生，生日快乐！！一直以来在许多方面都承蒙关照；以后也请务必再一起玩、一起吃饭、一起做谱之类的（？），今后各种事情也请多关照🙆🏻🙆🏻✨ 也期待你这一年的活跃表现💨👻
这条生日回复表明：最迟在 2016 年，えつや与 MAD CHILD 已经有线下往来，双方公开交流里也出现了“一起做谱”这个说法。不过原文特意在「譜面作ったり」后加了 (?)，语气带有玩笑和试探；它不能证明两人当时已经共同完成过任何官方谱面，也不能把 conceptual explorer 名义的起点提前到 2016 年。
2016-12-25｜在 KCDJ 做 effect：Voltex 经验可能真的活了下来
KCDJには2回目の出演でしたが、エフェクト面で結構色んな人に褒めて頂いて、ボルテが活きてるのかもなぁとちょっと思いました つまみ回すのたのしい
这是我第二次出演 KCDJ；不少人夸了我在 effect 方面的表现，让我稍微觉得：也许自己玩 VOLTEX 的经验真的在这里派上用场了。转旋钮真开心。
他表示这是第二次参加 KCDJ，很多人称赞了他的 effect，因此自己开始觉得 Voltex 的经验或许真的发挥了作用，最后补一句“转旋钮很开心”。KCDJ 87th 当日活动页进一步确认：活动于 2016-12-25 13:00 在 CIRCUS TOKYO 举行，时间表列出えつや 14:30 出场，简介为「439「KAC頑張れ」 えつや「KAC頑張ります」」。活动总介绍还说明 KCDJ 常见形式是事先连好素材后播放，而非一般的现场 DJ 操作。
证据边界：这些资料证实了活动、场地、出场时间与他本人对 effect 的感想，但没有说明他当日使用了哪些软件、控制器、素材或具体效果链。因此可以把它视为公开身份前的相关实践，不能直接写成“已在制作 SDVX 式谱面”或武断地说他如何把某种效果语言迁移进表演。
2017-05-22｜一小段配置可以容纳多少种身体解法
この配置に関してはランカー10人ぐらい集まればこの話だけで夜を明かせる程度には多種多様な気はする
关于这段配置，我感觉它的解法多种多样到这种程度：只要聚集十个左右的 Ranker，光聊这一件事就能聊到天亮。
对一段旋钮、长押与键盘交错的配置，他说：如果集齐十个 ranker，大概光谈这一处就能通宵，因为处理方式似乎非常多样。它不是一条具体攻略，而是对配置可解性与身体解法多样性的判断：同一小段可以让高水平玩家产生完全不同的运指。
2017-05-22｜《Lachryma》GRV：谱面也应接受游戏平衡评价
Lachryma《Re:Queen'M》GRVの譜面もゲームバランスに著しい影響を与えているのでナーフしたほうが良い
《Lachryma〈Re:Queen'M〉》GRV 的谱面也对游戏平衡造成了显著影响，所以最好 nerf 一下。
语气带有游戏玩家式的夸张，但评价维度很明确：单张谱不仅是独立作品，也会改变整个难度生态和玩家对顶级难度的预期。它不能直接当作正式改谱主张，却能说明他会从系统平衡而非单次成绩看谱。
2017-06-26｜他最喜欢的“会发光 FX chip”
Sailing Force MXMの光るFXチップが史上最高に気持ちいい（特に2枚目が好き
《Sailing Force》MXM 里那些会发光的 FX chip，是有史以来最让人舒服的；我尤其喜欢第二张图里的那一段。
他把《Sailing Force》MXM 中会亮起的 FX chip 称作史上最舒服，尤其偏爱第二处。虽然原推没有长篇解释，但配图说明他会把一个很小的视觉／触觉反馈单独视作谱面亮点。
2018-05-16｜渐进类谱面：先理解曲子，乐趣才真正显现
この手のプログレ系の譜面は曲覚えるまでホント苦手なんだけど曲聴きこむとすごい楽しくて好きになる
这种渐进类的谱面，在记住歌曲之前我真的很不擅长；可一旦把曲子听熟，就会变得特别有趣，最后也会喜欢上。
这条来自《極彩天奏》PUC 后的感想。它说明他承认自己的初见处理会被陌生音乐结构妨碍，也会在听熟后重新评价一张谱；“初见不直观”与“最终不好玩”在他的经验里不是同一件事。
2018-06-08｜从谱面成品认出「レッドホットスクリューズ」的味道
Touch My Bodyのエフェクターレッドホットでホンマに良かった…みたいな譜面してて最高
《Touch My Body》这谱，简直就是一种“幸好 effector 真的是レッドホット……”的样子，太棒了。
公开谱面资料确实列出「レッドホットスクリューズ」。这条说明他当时已经会把某些成品特征与 effector 名义联系起来；但他没有在这条短推里列出具体特征，因此它只能作为“可辨识风格”的本人感受，不能反向生成身份判定规则。谱面与署名资料。
2020-01-18｜MAD CHILD：えつや曾主动提出“请叫我来直播”
最近、「雑談でも何でもいいから呼んで」と言ってくれる人が増えました。この間は、えつや君に「配信に呼んでくださいよ」と言われて、「何でもいいっていうか、VOLTEじゃなくてもいいのか、これは」と確認しました。
最近越来越多人说“闲聊也行，什么都行，请叫我来”。前几天，えつや对我说“请叫我来直播吧”，我还确认：“你说什么都行——那不是 VOLTE 话题也可以吗？”
这是 MAD CHILD 的发言，不是えつや对谱面制作的自述；它的价值在于把双方公开交流的时间线推进到 2020 年初，并显示えつや当时主动愿意参加不限于 VOLTE 话题的长谈。音频里的人名听作「えつや君」，也与双方同一时期公开使用的称呼与合作关系吻合。它不能证明当时えつや已经开始以 conceptual explorer 制谱。查看完整日中逐字稿。
2020-09-07｜微小策略层让对战真正成为“游戏”
そういえばMEGAMIX BATTLE、めためたに面白かったです。スキルの使い所という僅かな戦略性が介入するだけで対戦ゲーム感が凄く増してとても良かった。改善して欲しいとこはアンケートに書き殴ったので稼働が超楽しみだし、新筐体の変化も含めボルテは更に進化しそう…！
说起来，MEGAMIX BATTLE 真的好玩得不得了。只是加入“技能该在何处使用”这样一点点策略性，对战游戏的感觉就一下子增强了很多，做得特别好。希望改进的地方我已经在问卷里狠狠写了一通，所以非常期待正式稼动；连同新机台的变化，感觉 VOLTEX 还会继续进化……！
他高度评价 MEGAMIX BATTLE：仅仅加入“何时使用 skill”这一点轻量策略，便显著增强对战游戏感。他还把改进意见写进问卷，并期待新机台带来的继续进化。这说明他关注的“游戏体验”不只在单张谱，也包括规则层如何改变玩家决策。
2022-07-29｜旋钮图形作为结构伏笔
Death by Glamour、開幕のつまみで何のこっちゃなってたんだけどラスサビの盛り上がりで急にもう一回入ってきたとこでガチで叫びそうになった
《Death by Glamour》开头那段旋钮，我一开始还完全摸不着头脑；可到了最后副歌情绪升起来、它突然又出现一次的地方，我真的差点叫出声。
玩《Death by Glamour》时，他一开始不理解开幕旋钮在表达什么；到了最后副歌，随音乐高潮再次出现同一图形，他才几乎叫出声。这里喜欢的不是单独的花式旋钮，而是开头埋下视觉动机、高潮再回收的结构性演出。
2025-03-13｜《Plan 8》：“我想转的就是这种旋钮”
Plan8 MAX-10 本当にあまりにも面白過ぎる こういうつまみが回したかった ありがとうございます
《Plan 8》MAX-10，真的实在是太有意思了。我一直想转的就是这种旋钮。谢谢你们。
这是一句很短但很直白的偏好确认：他认为该配置“实在太有趣”，并感谢作者做出了自己一直想转的旋钮。下方为原推所附的 2:17 竖屏完整游玩视频，已保存到离线站；它不是另一名玩家的转载。在未结合谱面数据逐段核对前，本页不擅自为其中的几何图形命名。
在 X 上打开原视频｜本地存档：720×1280，137.43 秒。
身份公开后的同行与玩家讨论
- Nitro：震惊于“えつや原来一直在做这些”。这是同行／顶级自制谱作者的即时反应，不是身份来源。
- Akizuki Nagomu：揭晓后先写“conceptual explorerさんこんにちは〜”。与他 2024 年多次第三人称称赞 conceptual explorer 的旧推放在一起很有戏剧性，但不能据此再推导两人的其他名义关系。
- Akizuki 随后的本人发言：“一直保密真的很辛苦啊——えつや君，今后也请多关照。”稍后他又明确说，自己真的没有向任何人泄露えつや的事，所以看到包括熟人在内的所有人都震惊，觉得特别有意思（后续推文）。这证明 Akizuki 在公开前知情、并与えつや有直接联系；它不证明两人共同制作过哪些谱面，也不解决 Akizuki／フォックスロット关系。
- 现场玩家记录：他过去就偏爱 conceptual explorer 巧妙把旋钮揉进配置的谱；听到本人说要探索 Voltex 特有的游戏体验后，认为这与成品印象吻合。现在官方音频已证实这段台上措辞，不再只是现场转述。
- 玩家讨论：把谱面“干净”归因于顶级玩家的游戏理解。这是合理的社区解释，但仍属于观察，不是えつや本人对制作过程的说明。
- 作品回顾串：当日列出《Solitary Poison》《Inevitable Magic》《Dear Deer》《ИEXTAGE》等署名作品，适合作为后续逐谱寻找本人相关发言的入口；清单本身不评价制作手法。
- MAD CHILD：“えつや君もあとは任せたー”。结合直播尾声“后继”话题可读出传承意味，但不能写成 KONAMI 正式人事公告。
覆盖范围、原始资料与尚未完成的部分
本轮通过 TikHub 的 X 公开搜索，对 @anhk7 使用“譜面、エフェクト、エフェクター、つまみ、配置、直角、喜欢的谱面、游戏体验”等关键词分页检索，得到 2014-04-13 至 2026-08-02 的 379 条去重返回帖。所有检索均已翻到 API 返回空页；但这仍不是账号全部约 7.7 万条历史帖，也不包含所有被删除、搜索未索引或只存在于图片／视频里的文字。为便于继续人工筛查，下载这 379 条公开返回的本地去重索引（JSON）；其中保留原文、时间、互动数、媒体链接和来源批次，不把未选入正文的帖视为低价值或否定证据。
本页先筛出能说明设计判断的代表材料，练习攻略、成绩报告与纯粹“神谱面”感叹大多未收入。原始 JSON、分页游标、单帖详情和回复串保存在本地研究工作目录。
关系补漏：对 Akizuki、七色Method、フォックスロット、MAD CHILD 等名称做定向交叉搜索后，找到 Akizuki 在身份揭晓当日确认自己此前替えつや保密；没有找到えつや本人公开谈论七色Method或フォックスロット的有效返回。搜索接口偶尔会混入不满足检索词的帖子，所以这里只采用能由单帖 URL 逐条核验的结果。
对本人作品名的定向检索结果：又以 from:anhk7 分别检索《Solitary Poison》《Inevitable Magic》《Lunatic Mare》《The setting sun》《Imitated Visions》《GEROL》《Dear Deer》《King of Tribe》《Sunlit toybox》《ハガネノツルギ》《ИEXTAGE》《Crawl Out Immortal》和 conceptual explorer。除 2026-08-02 的身份确认外，搜索没有返回他对这些 conceptual explorer 成品的旧评价。《The setting sun》返回的两条 2015／2016 年成绩推说的是当时已经存在的原曲，不能据此当成后来《The setting sun(burst)》的自我评价。这里的“未返回”只是公开搜索结果，不证明从未发过、也不覆盖删帖与未索引内容。
页面后续仍需：
- 继续补齐尚未纳入上述名单的新作、日文简称、曲名拼写变体与回复串；必要时再查账号全量时间线，而不是重复相同关键词。
- 《Plan 8》原推 2:17 视频已经离线保存并嵌入；后续若要逐段描述具体几何，需要结合谱面本体核对，不能仅凭观看自行命名。
- KCDJ 87th 的活动、场地与出场时间已核实；仍需寻找当日原始映像、节目或制作文档，才能判断他所说的 effect 具体落在哪些表演与怎样的操作上。
- 把今天台上自述与未来可能出现的本人制作解说分开：前者定义目标，后者才足以说明具体谱面的实施方法。